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Éric Michaud

Centre de recherche sur les arts et le langageHistoires et idéologies de l’art contemporain

Directeur d’études, Eric Michaud enseigne à l’ Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales, Paris (E.H.E.S.S.) Ses recherches portent sur les figures de l’homme nouveau qu’ont dessinées conjointement, au 19ème et au 20ème siècles, artistes, politiques et idéologues, ainsi que sur l’archéologie de ces représentations.

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Directeur d’études, Eric Michaud enseigne à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales, Paris (E.H.E.S.S.) Ses recherches portent sur les figures de l’homme nouveau qu’ont dessinées conjointement, au 19ème et au 20ème siècles, artistes, politiques et idéologues, ainsi que sur l’archéologie de ces représentations.

 

Ouvrages

  • Les Invasions barbares. Une généalogie de l’histoire de l’art, Paris, Galllimard, Nrf essais, 2015, 304 p. (traduction espagnole: Adriana Hidalgo Editore, Buenos Aires, 2017; traduction anglaise à paraître : MIT Press, Cambridge, MA 2019 ).
  • Histoire de l’art : une discipline à ses frontières, Paris, Hazan, 2005, 172 p.
  • Fabriques de l'homme nouveau, de Léger à Mondrian, Paris, Carré, 1997, 120 p.
  • Un art de l'éternité.L'image et le temps du national-socialisme, Paris, Gallimard, 1996, 392 p. Nouvelle édition en Folio Histoire, Paris, Gallimard, 2017. (traduction anglaise: The Cult of Art in Nazy Germany, translated by Janet Lloyd, Stanford, California, « Cultural Memory in the Present », Stanford University Press, 2004, 276 p. ; traduction espagnole: La estética nazi. Un arte de la eternidad, trad. Antonio Oviedo, Buenos Aires, Adriana Hidalgo Editore, 2009, 400 p.)
  • La fin du salut par l'image, Nîmes, Jacqueline Chambon, 1992, 252 p. Nouvelle édition augmentée à paraître chez Flammarion, coll. Champs, 2019.
  • Hypnoses (avec M. Borch-Jacobsen et J.-L. Nancy), Paris, Galilée, 1984, p. 113-149.
  • Théâtre au Bauhaus, 1919-1929, Lausanne, L'Age d'Homme, 1978, 205 p.
  • Théâtre et abstraction (L'espace du Bauhaus), traduction, introduction et édition critique de textes d'Oskar Schlemmer, Lausanne, L'Age d'Homme, 1978, 157 p.

 

Articles et contributions (sélection sur les quinze dernières années)

 

  • Was die moderne Anthropologie und Ethnologie von Winckelmann lernte. Eine kritische Sichtung », in Winckelmann. Moderne Antike, Elisabeth Décultot ed., Neues Museum Weimar, 2017.
  • « The New Man and the Human Machine : A Chiasmus of Modernity », Nightfall : Gothic Imagination since Frankenstein (Justine Moeckly and Merel van Tilburg ed.), Genève, Musée Rath, 2016.
  • « Races latines versus races germaniques : un paradigme de longue durée dans le champ de l’histoire de l’art », ‘L’Italia e l’arte straniera’ 1912-2012 : La Storia dell’Arte e le sue Frontiere (dir. Claudia Cieri Via), Rome, Bibliotheca Hertziana e Accademia Nazionale dei Lincei, 2015, p. 251-263.
  • « The Potent Image », transl. by Eduardo Ralickas, RES, Anthropology and Aesthetics (Francesco Pellizzi ed.), n° 65/66, 2014/2015, Harvard University Press, p. 364-374.
  • « La responsabilité » in Par-delà le beau et le laid. Enquête sur les valeurs de l’art (dir. Nathalie Heinich, Jean-Marie Schaeffer et Carole Talon-Hugon), Presses universitaires de Rennes, coll. Aesthetica, 2014, p. 129-138.
  • « L’esthétique scientifique de Charles Henry ou l’avènement du normal »  in Vers la science de l’art. L’esthétique en France 1857-1937, (dir.) J. Lichtenstein, C. Magné et A. Pierre, Paris, Presses Universitaires de Paris-Sorbonne, 2013, p. 133-144.
  • « Barbarian Invasions and the Racialization of Art History », transl. Hélène Amal, October 139, Winter 2012,  p. 59-76.
  • «  Le mythe social ou l'efficacité de l'image sans images », Mil neuf cent, revue d’histoire intellectuelle, n°28, 2010, p.173-183.
  • « Portrait du Juif en négateur de l'Incarnation », Cahiers du musée national d'art moderne, n° 103, printemps 2008, p. 100-115.
  • « Already There, but Yet to Come. The New Man in Germany, 1918-45 »,  The 1930s The Making of ‘The New Man’, National Gallery of Canada, Ottawa, 2008, p. 28-35.
  • « Le nazisme, un régime de la citation », Tradition et temporalité des images (dir. G. Careri, F. Lissarague, J.-C. Schmitt, C. Severi), Paris, Editions de l’Ecole des hautes études en sciences sociales, 2007, p. 219-236.
  • « 1933 : Der Triumph Richard Wagners. Die Destruktion der Politik », in : Das « Dritte Reich » und die Musik, Hrsg. von der Stiftung Schloss Neuhardenberg in Verbindung mit der Cité de la musique Paris, Berlin, Nicolai, 2006, p. 54-60.
  • « Matisse et Picasso : la Rédemption et la Chute », in : Picasso. L’objet du mythe (dir. L. Bertrand-Dorléac et A. Michaël), Paris, Ensb-a, 2005, p. 9-26.
  • « Figures nazies de Prométhée, de l’ « homme faustien » de Spengler au « Travailleur » de Jünger », Communications n° 78, (« L’idéal prométhéen »), Paris, Le Seuil, 2005, p. 163-173.
  • « Autonomie et distraction », Art Studies Quarterly, n°1, 2005 (Problemi na izkustvoto), Sofia, Bulgarie, p. 7-14.
  • « L’homme nouveau et son autre dans l’Allemagne nationale-socialiste », L’Homme nouveau dans l’Europe fasciste (1922-1945). Entre dictature et totalitarisme (dir. Marie-Anne Matard-Bonucci et Pierre Milza, Paris, Editions Fayard, 2004, p. 301-315.
  • « Capitalisation du temps et réalité du charisme », Travailler avec Bourdieu (dir. Pierre Encrevé et Rose-Marie Lagrave), Flammarion, Paris, 2003, p. 281-288.
  • « Œuvre d’art totale et totalitarisme », L’œuvre d’art totale (avec J. Galard, J. Zugazagoitia, A. Compagnon, S. Gruzinski, M. Lista et G.W. Most), Paris, Gallimard, 2003, p. 35-65. 
  • « Les portraits de Hitler sont-ils charismatiques ? », dans Les portraits du pouvoir (actes du colloque organisé par Olivier Bonfait et Brigitte Marin « Lectures du portrait du pouvoir entre art et histoire », Rome, Villa Médicis, 24-26 avril 2001), Paris /Rome, Somogy et Académie de France à Rome, 2003, p. 176-191.
  • « Le présent du futurisme. Les vertiges de l’auto-destruction », Mil neuf cent, revue d’histoire intellectuelle, n° 21, « Art et société. Les ruptures de la Belle Epoque », 2003, p. 21-42.
  • « Fotografiia  i opisanie » (trad. Stanka Guénova), in : Anguélov, Anguel et Irina Guénova (eds.), Razkazvaïki obraza. Tchitanka, Sofia, Fondation Sfragida, 2003, p. 172-179.
  • « L’image nationale-socialiste du travail. Albert Speer et le Bureau de la ‘Beauté du travail’ », Denis Woronof (dir.), Les images de l’industrie de 1850 à nos jours, Ministère de l’Economie, des Finances et de l’Industrie, Paris, 2002, p. 58-67.
  • « Notes sur la ‘déontologie’ de l’artiste à l’âge moderne », Gilbert Vincent (dir.), Responsabilités professionnelles et déontologie. Les limites éthiques de l’efficacité, L’Harmattan, collection Ouverture philosophique, Paris, 2002, p. 245-259.
  • « Fernand Léger en la historia : una lluita sense compromis » (en catalan), in : catalogue de l'exposition Fernand Léger, Fundacio Joan Miro, Barcelona, 2002, p. 22-31 (traductions en espagnol, p.180-182, et en anglais, p. 194-197).
  • « La construction de l’image comme matrice de l’histoire », Vingtième Siècle. Revue d’histoire, n° 72, octobre- décembre 2001, p. 41-52.

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